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Tina Turner, ‘Rainha do Rock ‘n’ Roll’ cuja carreira triunfante a tornou mundialmente famosa, morre aos 83 anos

Tina – The Tina Turner Musical chegará aos palcos de Sydney em 2023. (AP PHOTO) Crédito: AP

Tina Turner, a cantora e artista de palco imparável que se uniu ao marido Ike Turner para uma série dinâmica de discos de sucesso e shows ao vivo nas décadas de 1960 e 1970 e sobreviveu a seu casamento horrível para triunfar na meia-idade com o gráfico -topping “O que o amor tem a ver com isso”, morreu aos 83 anos.

Turner morreu na terça-feira, após uma longa doença em sua casa em Küsnacht, perto de Zurique, de acordo com seu empresário. Ela se tornou cidadã suíça há uma década.

Poucas estrelas viajaram tão longe – ela nasceu Anna Mae Bullock em um hospital segregado do Tennessee e passou seus últimos anos em uma propriedade de 260.000 pés quadrados no Lago Zurique – e superou tanto. Fisicamente agredida, emocionalmente devastada e financeiramente arruinada por seu relacionamento de 20 anos com Ike Turner, ela se tornou uma superestrela sozinha aos 40 anos, numa época em que a maioria de seus colegas estava em declínio, e permaneceu uma das principais atrações de shows para anos depois.

“Como dizemos adeus a uma mulher que assumiu sua dor e trauma e os usou como um meio para ajudar a mudar o mundo?” Angela Bassett, que interpretou Turner na cinebiografia de 1993 “What’s Love Got to Do With It”, disse em um comunicado.

“Através de sua coragem em contar sua história, seu compromisso de manter o curso de sua vida, não importa o sacrifício, e sua determinação de abrir um espaço no rock and roll para si mesma e para outros que se parecem com ela, Tina Turner mostrou aos outros que viviam com medo de como deveria ser um belo futuro cheio de amor, compaixão e liberdade.

Com admiradores que vão de Mick Jagger a Beyoncé e Mariah Carey, a “Rainha do Rock ‘n’ Roll” foi uma das artistas mais populares do mundo, conhecida por um núcleo de pop, rock e ritmo e blues favoritos: “Proud Mary,” “Nutbush City Limits”, “River Deep, Mountain High” e os sucessos que ela teve nos anos 80, entre eles “What’s Love Got to Do with It”, “We Don’t Need Another Hero” e um cover de Al “Vamos ficar juntos” de Green.

Suas marcas registradas incluíam um contralto rosnado que podia arder ou explodir, seu sorriso ousado e maçãs do rosto fortes, sua paleta de perucas e as pernas musculosas e rápidas que ela não hesitava em exibir. Ela vendeu mais de 150 milhões de discos em todo o mundo, ganhou 12 Grammys, foi eleita junto com Ike para o Hall da Fama do Rock and Roll em 1991 (e sozinha em 2021 ) e foi homenageada no Kennedy Center em 2005, com Beyoncé e Oprah. Winfrey entre aqueles que a elogiam. Sua vida se tornou a base para um filme, um musical da Broadway e um documentário da HBO em 2021 que ela chamou de despedida pública .

Até que ela deixou o marido e revelou sua história por trás, ela era conhecida como o voraz contraponto no palco do estável Ike, a protagonista do “Ike and Tina Turner Revue”. Ike foi cobrado primeiro e comandou o show, escolhendo o material, os arranjos, os backing vocals. Eles viajaram constantemente por anos, em parte porque Ike costumava ter pouco dinheiro e não queria perder um show. Tina Turner foi forçada a continuar com bronquite, com pneumonia, com o pulmão direito colapsado.

Outras vezes, a causa de seus infortúnios era o próprio Ike.

Como ela contou em suas memórias, “Eu, Tina”, Ike começou a bater nela pouco depois de se conhecerem, em meados da década de 1950, e só ficou mais cruel. Provocado por qualquer um, ele jogava café quente na cara dela, a sufocava ou batia nela até que ela fechasse os olhos inchados e depois a estuprava. Antes de um show, ele quebrou a mandíbula dela e ela subiu no palco com a boca cheia de sangue.

Aterrorizada tanto por estar com Ike quanto por durar sem ele, ela creditou sua fé budista emergente em meados da década de 1970 por lhe dar uma sensação de força e valor próprio e ela finalmente saiu no início de julho de 1976. The Ike and Tina Turner Revue foi programado para abrir uma turnê marcando o bicentenário do país quando Tina escapou de seu quarto de hotel em Dallas, com apenas um cartão de crédito Mobil e 36 centavos, enquanto Ike dormia. Ela correu por uma rodovia próxima, evitando por pouco um caminhão em alta velocidade, e encontrou outro hotel.

“Eu olhei para ele (Ike) e pensei: ‘Você acabou de me bater pela última vez, seu otário’”, ela lembrou em suas memórias.

Turner foi uma das primeiras celebridades a falar abertamente sobre abuso doméstico, tornando-se uma heroína para mulheres espancadas e um símbolo de resiliência para todos. Ike Turner não negou que a maltratava, embora tentasse culpar Tina por seus problemas. Quando ele morreu, em 2007, um representante de sua ex-mulher disse simplesmente: “Tina está sabendo que Ike faleceu”.

Os fãs de Ike e Tina pouco sabiam disso durante o auge do casal. Os Turners foram um ato quente durante grande parte dos anos 1960 e nos anos 70, evoluindo de baladas de blues como “A Fool in Love” e “It’s Going to Work Out Fine” para covers chamativos de “Proud Mary” e “Come Together ” e outras canções de rock que lhes trouxeram sucesso cruzado.

Eles abriram para os Rolling Stones em 1966 e 1969, e foram vistos apresentando uma versão lasciva de “I’ve Been Loving You Too Long” de Otis Redding no documentário dos Stones de 1970 “Gimme Shelter”. Bassett e Laurence Fishburne tiveram atuações indicadas ao Oscar em “What’s Love Got to Do with It”, baseado em “I, Tina”, mas ela diria que reviver seus anos com Ike foi tão doloroso que ela não conseguiu assistir ao filme. filme.

A reformulação de “Proud Mary” por Ike e Tina, originalmente um hit de ritmo moderado para Creedence Clearwater Revival, ajudou a definir sua aura sexual. Contra um fundo de guitarra funky e barítono de Ike, Tina começou com algumas palavras faladas sobre como algumas pessoas queriam ouvir músicas que fossem “agradáveis ​​e fáceis”.

“Mas há uma coisa,” ela alertou, “você vê, nós nunca fazemos nada bom e fácil.

“Sempre fazemos isso de maneira legal – e difícil.”

Mas no final da década de 1970, a carreira de Turner parecia encerrada. Ela tinha 40 anos, seu primeiro álbum solo havia fracassado e seus shows ao vivo eram principalmente confinados ao circuito de cabaré. Desesperada por trabalho e dinheiro, ela até concordou em fazer uma turnê na África do Sul quando o país era amplamente boicotado por causa de seu regime racista de apartheid.

As estrelas do rock ajudaram a trazê-la de volta. Rod Stewart a convenceu a cantar “Hot Legs” com ele no “Saturday Night Live” e Jagger, que havia emprestado abertamente alguns dos movimentos de Turner no palco, cantou “Honky Tonk Women” com ela durante a turnê dos Stones de 1981-82. Em uma festa para ouvir seu álbum de 1983, “Let’s Dance”, David Bowie disse aos convidados que Turner era seu cantor favorito.

“Ela foi inspiradora, calorosa, engraçada e generosa”, tuitou Jagger na quarta-feira. “Ela me ajudou muito quando eu era jovem e nunca vou esquecê-la.”

Mais popular na Inglaterra na época do que nos Estados Unidos, ela gravou uma versão rouca de “Let’s Stay Together” nos estúdios da EMI em Abbey Road, em Londres. No final de 1983, “Let’s Stay Together” era um sucesso em toda a Europa e estava prestes a estourar nos Estados Unidos. Um homem de A&R da Capitol Records, John Carter, instou a gravadora a contratá-la e fazer um álbum. Entre o material apresentado estava uma balada pop-reggae reflexiva co-escrita por Terry Britten e Graham Lyle e inicialmente descartada por Tina como “covarde”.

“Eu apenas pensei que era uma velha canção pop e não gostei”, ela disse mais tarde sobre “What’s Love Got To Do With It”.

O álbum “Private Dancer” de Turner foi lançado em maio de 1984, vendeu mais de oito milhões de cópias e apresentou vários singles de sucesso, incluindo a música-título e “Better Be Good To Me”. Ganhou quatro Grammys, entre eles o de gravação do ano por “What’s Love Got to Do With It”, a música que definiu a imagem clara de seus anos pós-Ike.

“As pessoas olham para mim agora e pensam que vida quente eu devo ter vivido – ha!” ela escreveu em suas memórias.

Mesmo com Ike, era difícil confundi-la com uma romântica. Sua voz nunca foi “bonita” e as canções de amor nunca foram sua especialidade, em parte porque ela tinha pouca experiência em que se basear. Ela nasceu em Nutbush, Tennessee, em 1939, e diria que não recebeu “nenhum amor” de sua mãe ou de seu pai. Depois que seus pais se separaram, ela se mudou com frequência para o Tennessee e Missouri, morando com vários parentes. Ela era extrovertida, adorava cantar e, quando adolescente, visitava os clubes de blues em St. Louis, onde uma das principais atrações era Ike Turner e seus Kings of Rhythm. Tina não ligou muito para a aparência dele na primeira vez que o viu, no Club Manhattan.

“Então ele subiu no palco e pegou seu violão”, escreveu ela em suas memórias. “Ele tocou uma nota e eu pensei: ‘Jesus, ouça esse cara tocar’.”

Tina logo fez sua jogada. Durante o intervalo de um show de Ike Turner no vizinho Club D’Lisa, Ike estava sozinho no palco, tocando uma melodia de blues nos teclados. Tina reconheceu a música, “You Know I Love You” de BB King, pegou um microfone e cantou junto. Como Tina lembrou, um atordoado Ike gritou “Giirrlll !!” e exigiu saber o que mais ela poderia fazer. Apesar das objeções de sua mãe, ela concordou em se juntar ao grupo dele. Ele mudou seu primeiro nome para Tina, inspirado na heroína dos quadrinhos Sheena, Rainha da Selva, e mudou seu sobrenome ao se casar com ela, em 1962.

Em raros momentos de indulgência de Ike, Tina desfrutou do sucesso sozinha. Ela acrescentou um vocal estrondoso à produção titânica de Phil Spector de “River Deep, Mountain High”, um fracasso nos Estados Unidos quando lançado em 1966, mas um sucesso no exterior e eventualmente um padrão. Ela também foi apresentada como a Rainha do Ácido na versão cinematográfica de 1975 da ópera rock do Who, “Tommy”. Trabalhos cinematográficos mais recentes incluíram “Mad Max Beyond Thunderdome” e uma participação especial em “What’s Love Got to Do with It”.

Turner teve dois filhos: Craig, com o saxofonista Raymond Hill; e Ronald, com Ike Turner. (Craig Turner foi encontrado morto em 2018 de um aparente suicídio). Em um livro de memórias publicado no final de 2018, “Tina Turner: My Love Story”, ela revelou que havia recebido um transplante de rim de seu segundo marido, o ex-executivo da EMI Erwin Bach.

A vida de Turner parecia um argumento contra o casamento, mas sua vida com Bach era uma história de amor que a jovem Tina não teria acreditado ser possível. Eles se conheceram em meados da década de 1980, quando ela voou para a Alemanha para promover um disco e ele a buscou no aeroporto. Ele era mais de uma década mais novo que ela – “o rosto mais bonito”, disse ela no documentário da HBO – e a atração era mútua. Ela se casou com Bach em 2013, trocando votos em uma cerimônia civil na Suíça.

“É dessa felicidade que as pessoas falam”, Turner disse à imprensa na época, “quando você não deseja nada, quando finalmente pode respirar fundo e dizer: ‘Tudo está bem’”.

(AP)

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